Collectible Design الأثاث إرث فني يستحق الاقتناء

Collectible Design الأثاث إرث فني يستحق الاقتناء

#ديكور

غانيا عزام
اليوم

في عالم التصميم الفاخر، لم يعد الأثاث يُقاس بوظيفته وحدها، بل أصبح يُنظر إليه؛ بوصفه عملاً فنياً، يحمل قيمةً جماليةً، وثقافيةً، واستثماريةً. فمع ازدهار مفهوم «Collectible Design» (التصميم القابل للاقتناء)، تحولت قطع أثاث عدة إلى أعمال نادرة، تُقدم في المعارض الفنية، وتتنافس صالات المزادات في الحصول عليها، ويحرص جامعو الأعمال الفنية على اقتنائها، كما يقتنون اللوحات، والمنحوتات.

ويقوم هذا التوجه على فكرة أن القطعة المصممة بعناية، والمصنوعة بحِرَفية استثنائية، تتجاوز قيمتها استخدامها اليومي. ولهذا، يعمل المصممون على إنتاج قطع محدودة الإصدار، أو حتى قطعة واحدة فقط؛ ما يمنحها طابعاً حصرياً يجعلها أقرب إلى العمل الفني، منها إلى الأثاث التقليدي.

البداية من الخامة

تبدأ رحلة هذه القطع من اختيار المواد؛ فالخشب النادر، والرخام الطبيعي، والبرونز، والزجاج المنفوخ يدوياً، كلها خامات تُستخدم لإبراز جمال التصميم، وإضفاء هوية فريدة على كل قطعة. كما تلعب الحِرَفية اليدوية دوراً محورياً، فقد تستغرق صناعة طاولة، أو كرسي، أسابيع، أو حتى أشهراً؛ بسبب العناية الدقيقة بكل تفصيلة.

ولا تعتمد قيمة هذه القطع على ندرتها فحسب، بل أيضاً على الفكرة التي تحملها. فمصممون كثيرون يستلهمون أعمالهم من العمارة، أو الطبيعة، أو التراث، أو الفنون التشكيلية؛ فتتحول الطاولات، والكراسي، والخزائن، إلى أعمال تروي قصة، وتعبّر عن رؤية إبداعية. ولهذا السبب، أصبحت هذه القطع تُعرض في صالات العرض، والمتاحف، إلى جانب المنحوتات، والأعمال الفنية المعاصرة.

بين التصميم.. والفن

وقد أسهمت معارض عالمية، مثل: «Design Miami»، و«Salone del Mobile»، بميلانو، في ترسيخ هذا المفهوم، فلم تعد تقتصر على عرض أحدث اتجاهات الأثاث، بل أصبحت منصات تكشف عن أعمال تجمع بين التصميم والفن، وتسلط الضوء على أسماء مصممين أصبحوا نجوماً في سوق الاقتناء العالمي.

كما ينعكس هذا التوجه على المنازل الفاخرة، حيث يفضل الكثيرون من أصحابها الاستثمار في عدد محدود من القطع المميزة، بدلاً من ملء المساحات بأثاث متكرر. فطاولة نحتية، أو كرسي بتصميم استثنائي، أو مكتبة مصنوعة يدوياً، يمكن أن تصبح العنصر الأكثر لفتاً للانتباه داخل المنزل، وأن تمنحه هوية بصرية فريدة.

وفي المنطقة العربية، بدأ هذا الاتجاه اكتساب زخم متزايد، مع ظهور استوديوهات تصميم تقدم قطعاً تستلهم البيئة المحلية، والحِرَف التقليدية، مستخدمةً خامات طبيعية، وتقنيات معاصرة. وبهذا، لا تكتفي هذه الأعمال بإبراز الهوية الثقافية، بل تضع التصميم العربي ضمن مشهد عالمي، يحتفي بالإبداع، والحِرَفية.

استثمار قيّم

يشير خبراء التصميم إلى أن اقتناء هذه القطع لا يُعد مجرد قرار جمالي، بل أصبح استثماراً طويل الأمد. فالقطع التي تحمل توقيع مصمم بارز، أو تُنتج بإصدارات محدودة، غالباً، تزداد قيمتها مع الوقت؛ لتصبح جزءاً من المجموعات الخاصة، وتنتقل من جيل إلى آخر.

وفي النهاية.. يكمن سحر الأثاث، القابل للاقتناء، في أنه يغيّر الطريقة، التي ننظر بها إلى التصميم الداخلي؛ فهو لا يملأ الفراغ فقط، بل يمنحه معنى، ويحول المنزل إلى مساحة تعكس ذائقة صاحبها، وشغفه بالفن. وعندما تجتمع الفكرة المبتكرة مع الحِرَفية الرفيعة، والخامات النبيلة؛ يصبح الأثاث إرثاً فنياً يستحق الاقتناء.